IN GIAPPONE LE STATISTICHE RIESCONO A FATICA A QUANTIFICARE LE MOLTITUDINI DI EVENTI DAL VIVO, TEATRALI, COREUTICI, MUSICALI. A TOOKYO DA TUTTO IL MONDO GLI ARTISTI DELLA SCENA, DAL CONTEMPORANEO AL CLASSICO, DALL'OPERA AL BALLETTO, AL CONCERTO ROCK, CONVERGONO ATTRATTI DA UN PUBBLICO E UN'INDUSTRIA CULTURALE CHE ACCOGLIE E PREMIA ECCELLENZE E CELEBRITA'. IN QUESTO PANORAMA E DA UNA STORIA NAZIONALE ALTRETTANTO RICCA AFFIORANO TENDENZE OSCILLANTI TRA DUE POLI: UNA TRADIZIONE NAZIONALE MAGNIFICA, I CUI GENERI PIU' ILLUSTRI, "NO" E "KYOGEN", "KABUKI" E TEATRO DEI BURATTINI, SONO RICONOSCIUTI PATRIMONIO DELL'UMANITA', E UN TEATRO MODERNO (SHINGEKI) ISPIRATO ALL'OCCIDENTE, INTRODOTTO A PARTIRE DALLA SECONDA META' DEL XIX SEC. MA NEL SECONDO DOPOGUERRA, CON IL DILAGARE DELLE CONTESTAZIONI STUDENTESCHE E IL FENOMENO DEI PICCOLI TEATRI, CONTRO I MODELLI TEATRALI O COREUTICI D'EUROPA O AMERICA, E FUORI DALLA TRADIZIONE, GRUPPI E INDIVIDUI SI RIBELLANO, RIPROGETTANDO IL SENSO E LE FORME DELLA SCENA. IL VOLUME PRIVILEGIA I MOMENTI PIU' SIGNIFICATIVI LEGATI AL CAMBIAMENTO.